Dimecres de So i Cos al Santa Mònica (Setembre – Novembre)

El Festival Mixtur, Sâlmon i L’Afluent, en col·laboració amb el Centre d’arts Santa Mònica, convida mensualment a diferents artistes a traçar un recorregut per interaccions diverses entre el so i el cos humà.

 

SESSIONS SETEMBRE – NOVEMBRE:

  • 07.09.2022 Plom(a) amb LaKT Ensemble. Teresa Doblinger (coreografia i performance), Anna Grenzner (cello i performance), Audrey G. Perreault (flauta i performance), Maria Mogas Gensana (acordió i performance) i Víctor Morató (composició).
  • 05.10.2022 The electric body amb Alex Tentor (guitarra elèctrica). Més informació
  • 02.11.2022 CIREROT  “ÂMAGO” amb Albert Cirera (saxo solo i objectes).
  • 30.11.2022 Temazzcal amb Aldo Arana (percussions), Mark Cunningham (trompeta) i Kike Bela (baix i sintetitzador).
  •  

Des dels orígens de la nostra espècie, el So i el Cos han estat en estreta relació ja sigui en rituals, celebracions o manifestacions purament artístiques. En efecte, el So desperta en el Cos la necessitat de moviment, d’expressar i de reaccionar a l’estímul extern. D’altra banda, el nostre cos és capaç de produir so mitjançant la veu humana o percudint sobre si mateix, per posar només dos exemples. 

El Festival Mixtur, Sâlmon i L’Afluent conviden a repensar i qüestionar els límits d’aquesta relació antiga des de la nostra contemporaneïtat. Poden arribar So i Cos a ésser una mateixa cosa? Quin espai, si existeix, queda reservat exclusivament a un d’ells? On acaba el possible i comença l’impossible? 

 

Dimecres de So i Cos al Santa Mònica (Maig – Juliol)

El Festival Mixtur, Sâlmon i L’Afluent, en col·laboració amb el Centre d’arts Santa Mònica, convida mensualment a diferents artistes a traçar un recorregut per interaccions diverses entre el so i el cos humà. 

SESSIONS MAIG – JULIOL:

  • 04.05.2022 Imaginary Sounds amb Tomomi Kubo (Ondes Martenot) i Majo Villafaina (dansa i performance). Més informació
  • 01.06.2022 Projecte Eustaqui amb Ilona Schneider (veu) i Luis Hermosilla (artefactes sonors). Més informació
  • 06.07.2022 Les espardenyes de l’àvia amb Jaume Darbra Fa (flauta).

Des dels orígens de la nostra espècie, el So i el Cos han estat en estreta relació ja sigui en rituals, celebracions o manifestacions purament artístiques. En efecte, el So desperta en el Cos la necessitat de moviment, d’expressar i de reaccionar a l’estímul extern. D’altra banda, el nostre cos és capaç de produir so mitjançant la veu humana o percudint sobre si mateix, per posar només dos exemples. 

El Festival Mixtur, Sâlmon i L’Afluent conviden a repensar i qüestionar els límits d’aquesta relació antiga des de la nostra contemporaneïtat. Poden arribar So i Cos a ésser una mateixa cosa? Quin espai, si existeix, queda reservat exclusivament a un d’ells? On acaba el possible i comença l’impossible? 

 

 

TALLERS MIXTUR 2022

La important vessant pedagògica del Festival Mixtur pren forma en els Tallers Pedagògics, els quals compten amb professorat de reconegut prestigi internacional i ofereixen als i les participants la possibilitat d’estrenar obres i de participar en concerts dins de la programació oficial del festival.

MÉS INFORMACIÓ

  • Taller de Composició i Experimentació Sonora amb Michael Beil · Edith Canat de Chizy · Agustí Charles · Ann Cleare · Misato Mochizuki · Isabel Mundry · José María Sánchez Verdú.
  • Taller d’Improvisació amb Lotte Anker.
  • Taller d’Interpretació amb Christian Dierstein (percussió) · Nicolas Hodges (piano) · Marcus Weiss (saxo).

Dimecres de So i Cos al Santa Mònica (Gener – Abril)

El Festival Mixtur, Sâlmon i L’Afluent, en col·laboració amb el Centre d’arts Santa Mònica, convida mensualment a diferents artistes a traçar un recorregut per interaccions diverses entre el so i el cos humà.

SESSIONS GENER – ABRIL:

Des dels orígens de la nostra espècie, el So i el Cos han estat en estreta relació ja sigui en rituals, celebracions o manifestacions purament artístiques. En efecte, el So desperta en el Cos la necessitat de moviment, d’expressar i de reaccionar a l’estímul extern. D’altra banda, el nostre cos és capaç de produir so mitjançant la veu humana o percudint sobre si mateix, per posar només dos exemples. 

El Festival Mixtur, Sâlmon i L’Afluent conviden a repensar i qüestionar els límits d’aquesta relació antiga des de la nostra contemporaneïtat. Poden arribar So i Cos a ésser una mateixa cosa? Quin espai, si existeix, queda reservat exclusivament a un d’ells? On acaba el possible i comença l’impossible?

Foto: Guillem Pacheco

FESTIVAL MIXTUR 2012-2021

10 edicions no se celebren cada dia! És per això que hem preparat un llibre commemoratiu en el qual diferents personalitats que han participat en el festival ens parlen de la seva experiència i dels seus records. Esperem que el gaudiu!

Please wait while flipbook is loading. For more related info, FAQs and issues please refer to DearFlip WordPress Flipbook Plugin Help documentation.

Resultats de la Convocatòria Mixtur

Cada dos anys el Festival Mixtur de Barcelona obre una convocatòria amb la voluntat de difondre projectes artístics i musicals. Els i les artistes seleccionats en la darrera convocatòria i que participaran en les edicions 2022 i 2023 del festival són:

CATEGORIA 1 (Modalitats A i B ):

· Bethany Younge (USA).

· Isandro Ojeda (ES).

CATEGORIA 2 (Modalitats A, B, C i D):

· Annabelle Playe (FR) & Alexandra Radulescu (FR).

· Osvaldo Cibils (UY).

· Down the rabbit hole (BE).

· Ensemble LUX:NM (DE).

· Ensemble Via Nova (DE/EC).

· asLan ensemble – quartet de saxòfons (ES).

· Broken Frames Syndicate (DE/CL).

· Ensemble Suono Giallo (IT).

· Sond’Ar-te Electric Ensemble (PO).

· Biliana Voutchkova (BG/DE).

· Ana Maria Alarcón-Jiménez i Luis Tabuenca (ES/CO).

· Silvia Rosani (IT).


Els números de la Convocatòria Mixtur

La Convocatòria Mixtur ha rebut un total de 438 inscripcions provinents de 60 països que abasten els cinc continents i 85 nacionalitats diferents:

La categoria 1, orientada a oferir encàrrecs per a compondre una obra, compta amb el 60% d’inscrits, mentre que la categoria 2, oberta a intèrprets, conjunts instrumentals, artistes interdisciplinaris, improvisadors i artistes sonors suma el 40% restant:

El repartiment per gènere segueix mostrant una gran desigualtat entre dones i homes, amb un 27,6% d’inscrites en totes les categories. Per categories, el gènere es troba més descompensat en el cas dels compositors i compositores (categoria 1) que en el d’intèrprets i artistes sonors (categoria 2):

Les forquilles d’edat mostren un predomini d’inscrits entre els 20 i els 40 anys (70,7%) seguit del rang 40-50 anys que arriba al 21,5%:


La selecció final

El Festival Mixtur està compromès en aconseguir la paritat de gènere en la seva programació i, posant sempre la qualitat artística per davant de qualsevol altre criteri, ha tingut en compte aquestes dades a l’hora de seleccionar els i les artistes.

Aquestes són les dades de la selecció final de la Convocatòria:

Projecte HoME: artistes seleccionats

El projecte HoME ha anunciat els i les artistes seleccionats per formar els quatre equips creatius de la seva primera edició:

Hongria:

  • Franciska Ery – Directora teatral.
  • Ábris Gryllus – Artista interdisciplinari.
  • Bálint Bolcsó – Compositor.

Sèrbia:

  • Jug Marković  – Compositor.
  • Branislav Jovancevic – Compositor.
  • Dunja Crnjanski – Pianista i performer.

Àustria:

  • Marco Döttlinger – Compositor.
  • Conny Zenk – Vídeo artista i compositora visual.
  • Eva Maria Schaller – Coreògrafa i ballarina.

Espanya:

  • Carlos Nuñez Medina – Compositor.
  • Julio Cesar Palacio – Compositor i artista sonor.
  • Ricardo Castro Arceiz – Performer interdisciplinari.

HoME és un projecte artístic trianual basat en la història oral que sorgeix en el marc d’una cooperació entre quatre organitzacions europees de música contemporània: Transparent Sound Festival (Hongria), moment collective  The Black Page Orchestra  (Àustria), Cultural Centre of  Vojvodina Milos Crnjanski  (Sèrbia) i Festival Mixtur (Espanya).

Dotze artistes emergents provinents de diferents disciplines artístiques s’uniran en un procés interdisciplinari que tindrà com a resultat la creació d’una sèrie d’obres col·lectives. Les obres es basaran en materials recollits a través d’una petita instal·lació portàtil amb forma de casa que és capaç de processar i convertir en so dades registrades durant accions de storytelling de persones de diverses comunitats locals. 

El calendari del projecte HoME és el següent:

  • 2020 octubre: Inici del projecte 
  • 2020 desembre: Inscripció dels aspirants 
  • 2021 gener: Publicació dels i les artistes seleccionats 
  • 2021 Primavera: Residència a Hongria dels i les artistes involucrats 
  • 2021 Estiu: Gira de la instal·lació HoME pels quatre països membre
  • 2021 Tardor: Residència a Sèrbia dels i les artistes involucrats 
  • 2022 gener – octubre: Exhibició de HoME a festivals de nova creació sonora 
  • 2022 octubre – desembre: Procés de creació de la performance HoME  
  • 2023 gener – octubre: Exhibició de la performance HoME a festivals de nova creació sonora 
  • 2023 octubre: Publicació de la base de dades en línia i projecció de documentals

Més informació: https://home.atlatszohang.hu/